Ośrodek Propagandy Sztuki

Park im. H.Sienkiewicza

sala audiowizualna

 

od 9 lipca do 6 września 2020

pokazy filmów w każdy czwartek 11:00 - 18:00

wstęp na projekcje jest bezpłatny

 

Miejska Galeria Sztuki w Łodzi oraz organizator Festiwalu - Fundacja Rozwoju Kinematografii, promująca kino polskie i europejskie, zapraszają na ON ART FILM FESTIVAL.

Festival On Art to festiwal filmowy, na który składa się międzynarodowy konkurs oraz przegląd filmów fabularnych i dokumentalnych, których tematyka dotyczy różnych przejawów sztuki - od sztuk pięknych, po street art, muzykę, taniec, performance czy wideo-art. Do tegorocznego konkursu zakwalifikowały się 102 filmy z wielu krajów świata. Najwięcej z Europy i USA, a także m.in. z Kanady, Brazylii, Argentyny, Japonii, Hong Kongu i innych. 

Festiwal potrwa całe lato, od 3 lipca do 6 września i odbywać się będzie jednocześnie w jedenastu miastach Polski - Warszawie, Krakowie, Łodzi, Bydgoszczy, Wrocławiu, Toruniu, Gdańsku, Sopocie, Kielcach, Rzeszowie i Katowicach.

Wybrane filmy (pełno i krótkometrażowe) prezentowane będą w każdy czwartek (zaczynając od 9 lipca) w sali audiowizualnej w Ośrodku Propagandy Sztuki, ul. Sienkiewicza 44 w godzinach 11.00-18.00. 

Część z filmów nie zawiera warstwy werbalnej, pozostałe prezentowane są w językach oryginalnych, inne opatrzone są napisami w języku angielskim. Zestaw filmów prezentowany będzie w trybie ciągłym (w pętli).

Prosimy pamiętać, że w galerii obowiązuje do odwołania noszenie maseczek lub przyłbic oraz używanie środka dezynfekującego. W sali audiowizualnej, przy zachowaniu odpowiednich odstępów między widzami, może przebywać jednocześnie do 8 osób.

 

CO ZOBACZYCIE WE WRZEŚNIU?

3 września:
-„Carrie”, Polska 2020 reż. Emma Lindahl, (25 min). Młoda aktorka dostaje pierwszą dużą rolę w teatralnym spektaklu. Reżyser wydaje się manipulować dziewczyną.
-„Living Heritage: Paper Cutting”, Hong Kong reż. Adrian Lo, (8 min). Cięcie papieru, jako prastara sztuka dekoracyjna, została zachowana w Hongkongu aż do dziś.
-„In the Same Direction: Jeff Pifher & Socrates' Trial”, Stany Zjednoczone 2020 reż. Alexander Craven, (17 min). Młodzi muzycy jazzowi pokazani w procesie tworzenia i wzajemnych inspiracji.
-„The Closer You Look”, Stany Zjednoczone 2019 reż. Ned Daly, (5 min). Abstrakcyjne uchwycenie brutalistycznych form architektury miasta.

 

5 września:
- ,,Films from the Smog Years”, Polska 2020 reż. Michała Zadara, (15 min). Ironiczne spojrzenie na problemy produkcji filmowej w kontekście zanieczyszczenia powietrza i miejskiego hałasu.
-„In This Life”, Stany Zjednoczone 2019 reż. Bat-Sheva Guez, (11 min). Smutek i żałoba wyrażone w uniwersalnym fizycznym języku tańca.
-„Sen No Aida”, Belgia 2020 reż. Dorian Rivière, (14 min). Kenta Takeshige to konserwator drewna i ceramiki. Dokument jest portretem rzemieślnika oraz jego fascynacji swoimi korzeniami i naturą.
-„Topiaskop”, Niemcy 2019 reż. Josephin Boettger, (7 min). Wizualna opowieść o rozbudowie miasta. Abstrakcyjna przestrzeń ukazuję następujące po rozbiórce budynków powstające nowe budynki.

Pokaz specjalny, godzina 16:00
„Symfonia Fabryki Ursus”, Polska 2018 reż. Jaśmina Wójcik, (60 min). Film z udziałem byłych pracowników Zakładów Mechanicznych Ursus, którzy wracają do swojej zawodowej przeszłości, odtwarzają wykonywane działania i towarzyszące ich pracy dźwięki.

6 września:
-„All the poems I didn’t send”, Holandia 2020 reż. Arjan Gebraad, (11 min). Film pokazujący próbę ujęcia historii w formę tańca.
-„Means of Expression”, Stany Zjednoczone 2020 reż. Vida Lercari, (20 min). Kubańskie murale opisane przez lokalnych artystów.
-„Signal”, Niemcy 2020 reż. Telemach Wiesinger, (9 min). Rozważania na temat sposobu widzenia przedmiotów i obiektów przez człowieka.
-„Thabyssion”, Chiny 2020 reż. Junru Tao, (4 min). Zderzenie dwóch wymiarów: marzeń sennych dziewczyny i jej przebudzenia w czasie trwania kwarantanny.

Pokaz specjalny, godzina 16:00
„Trzy sztuki w Antarktyce” („Three Arts in Antarctica”), Polska 2020 reż. Bartosz Stróżyński, (57 min). Film dokumentujący projekt „Trzy sztuki w Antarktyce”. Jego uczestnicy zainspirowali się unikatowym krajobrazem Bieguna Południowego, realizując swoje własne cele artystyczne.

 

PROGRAM W SIERPNIU

 

6 sierpnia

-„Florentis”, Wielka Brytania 2020 reż. Ruth Way, (10 min). Dotyk i ruch jako źródło umożliwiające osiągniecie psychicznej równowagi.

-„Julek”, Polska 2019 reż. Bartosz Toboła, (27 min). Autystyczny chłopak, będąc pod wielkim wrażeniem występu Krakowskiego Chóru, zaczyna uczęszczać na próby. Film o ogromnej chęci uczestniczenia w życiu, pomimo poczucia odrębności.

-„Songs of the City”, Wielka Brytania 2019 reż. Adelina Court, (3 min). Animowana historia szkicowanego hołdu dla piękna miasta.

-„Winding Wool”, Polska 2020 reż. Lena Jabłońska, (4 min). Filmowa interpretacja obrazu autorstwa Eugène Carrièr o tytule „Winding Wool”. Obraz filmowy o tajemniczej i niezwykle mrocznej atmosferze.

 

 

13 sierpnia

-„divebomb BLACKPITCH”, Niemcy 2020 reż. Karolina Wyrwal, (4 min). Choreografia taneczna wśród silnych płaszczyzn wizualnych.

-„Felicia and the Clown.”, Wielka Brytania, Polska 2019 reż. Oliwia Siem, (26 min). Historia dziewczyny i jej relacji z ojcem, wykonującym specyficzny zawód klauna.

-„Salon Gloria”, Niemcy 2020 reż. Fabio Thieme, (3 min). Historia miłości japońskiej teatralnej lalki do manekinów reklamowych przynależących do świata konsumpcji.

-„Under the Skin - In Conversation with Anish Kapoor”, Włochy, Wielka Brytania 2019 reż. Martina Margaux Cozzi, (23 min). Twórczy wszechświat jednego z najbardziej rozpoznawalnych artystów naszego stulecia – Anisha Kapoora.

W dniach 17.08-27.08.2020 Ośrodek Propagandy Sztuki będzie zamknięty z powodu zmiany ekspozycji. Projekcje filmowe zostaną wznowione na początku września.

9 lipca
- „A Touching Sight”, Stany Zjednoczone 2019 reż. Alberto Amoretti, (15 min). Wystawa obrazów zorganizowana z myślą o osobach niewidomych.
- „Mare”, Hiszpania 2020 reż. Guille Vázquez, (7 min). Inspirowany obrazami Henry’ego Fuseliego, krótkometrażowy film fabularny przedstawiający historię dziewczyny poruszającej się na granicy snu i rzeczywistości.
- „Unanswered Telephone”, Korea, Czechy 2020 reż. Lee Seunn, (5 min). Animacja o niedoskonałej naturze komunikacji, łącząca mieszane techniki rysowania, wycinania papieru i malowania na szkle.
- „Unframed”, Włochy 2018 reż. Devis Venturelli, (4 min). Wideo eksploruje współczesny sposób percepcji.

16 lipca
- „The Divine Way”, Niemcy 2018 reż. Ilaria di Carlo, (15- „Being and Becoming”, Holandia 2019 reż. Maite Abella, (9 min). Przemyślenia strażniczki pracującej w muzeum sztuki. min). Zagubiona bohaterka wśród niekończącego się labiryntu schodów. Wideo inspirowane „Boską Komedią” Dantego.
- „Instants of Cindy Sherman”, Włochy 2019 reż. Federica Faccin, (6 min). Animacja eksploruje dzieła fotografki Cindy Sherman, tworząc dialog pomiędzy jej fotografiami a filmami.
- „The Author Photo: Beowulf Sheehan”, Stany Zjednoczone 2019 reż. Claire Ince, (5 min). Beowulf Sheehan jest fotografem wykonującym portrety autorów książek. Film opowiada o specyficznej niszy.
- „I’m here”, Ukraina 2020 reż. Kateryna Tiurina, (4 min). Młodość i chęć ucieczki od brzydkiej rzeczywistości przez taniec i własny styl.

23 lipca
- „Being and Becoming”, Holandia 2019 reż. Maite Abella, (9 min). Przemyślenia strażniczki pracującej w muzeum sztuki.
- „Eurydice: Le Ballet de la Nuit – Dialogue”, Hong Kong 2019 reż. Austin Yip, (6 min). Formy architektury miasta uchwycone w dynamicznej formie.
- „KISSFIST”, Stany Zjednoczone 2019 reż. Kyle Sorensen, Gina Bolles Sorensen, (11 min). Zaskakujący czarno-biały taniec, który eksploruje cienką granicę między przyjemnością a bólem, obecnością a nieobecnością.
- „Moving Away from Tattoo Taboo”, Stany Zjednoczone 2019 reż. Monika Rybak, (32 min). Historia tatuażu opowiedziana przez artystów zajmujących się tą dziedziną. Piękna i starożytna sztuka tatuowania ludzkiego ciała oraz społeczne postrzeganie zjawiska.
- „My Womb”, Austria 2019 reż. Martina Trepczyk, (3 min). Portret tancerki i matki. Poetycka krytyka ingerencji w wolność kobiet i ich decyzje o własnych ciałach.
- „Under Darkness”, Wielka Brytania 2019 reż. Amanda Lorens (3 min). Kolaż wideo stworzony w technice animacji poklatkowej inspirowany tematem bezsenności.

30 lipca
- „Dear Mr. Burton”, Wielka Brytania 2020 reż. Maj Jukic, (9 min). Wyobraźnia nastoletniego rysownika pełna jest przerażających potworów i groteskowych opowieści podsycanych przez Lovecrafta i Edgara Allana Poe.
- „Happy”, Jordan 2020 reż. Abdullah Abudiak, (1 min). Narracja o tym, co w sztuce i życiu stanowi prawdziwe szczęście.
- „Feel at ease | Sinta- se a Vondate”, Brazil 2020 reż. Jessica Nolte, Markus Bruno, (6 min). Taneczny układ w przestrzeni spektakularnego budynku opery.
- „The Preparator”, Kanada 2020 reż. Aquiles Ascencion, (12 min). Spojrzenie na skomplikowany proces powstawania wystawy w muzeum sztuki.
- „Urban Sphinx”, Hiszpania 2020 reż. Maria Lornzo, (5 min). Dynamicznie zmontowana sztuka ulicy. Film ukazuje przelotność i kolorowość graffiti, murali i plakatów.
- „Zenon Mirota - Shipyard Portrayed”, Polska 2019 reż. Anna Maria Mydlarska, Piotr Tomaszkiewicz, (23 min). Sylwetka fotografa, który od ponad 50 lat portretuje Stocznię Gdańską.